замысла художника. Такими приемами явились сухая игла,  офорт  (в буквальном
смысле "крепкая водка").
     Сухая  игла, холодная в отличие от "горячей" техники в  офорте, где она
подкреплена действием  кислоты,  представляет  собой  стальную иглу с острым
наконечником.  Этой  иглой рисуют  на  металле  так  же,  как  металлическим
грифелем на бумаге. Сухая игла не врезывается в металл, не вызывает стружек,
а  царапает  поверхность, оставляя  по  краям небольшие  возвышения,  кромки
(барбы).  Эффект сухой иглы основан именно на том, что в отличие от резцовой
гравюры эти барбы  не снимают гладилкой и в отпечатке они  оставляют  черные
бархатистые следы.
     Одним  из самых ранних,  но эпизодических  образцов сухой иглы являются
три  гравюры,  выполненные  в   1512  году  Дюрером.  Однако  и  сам   Дюрер
отказывается в  дальнейшем от этой техники, и  вообще  она на целое столетие
исчезает из поля  зрения  графиков. Объясняется это, по-видимому,  тем,  что
сухая    игла    допускает    очень    небольшое    количество    отпечатков
(двенадцать-пятнадцать), так как барбы, определяющие главный эффект гравюры,
скоро стираются. Может быть, именно поэтому некоторые старые мастера (в XVII
веке) применяли  сухую иглу только в сочетании с другими техниками, например
с  офортом (мягкий,  тональный эффект  барб особенно мастерски использовал в
своих  офортах Рембрандт).  Только  в  XIX веке, когда  "осталивание" медной
доски сделало возможным закрепление барб, художники стали обращаться к сухой
игле в чистом виде (среди мастеров сухой иглы назовем Элле, Г. Верейского).

     Основной  принцип офорта,  отличающий  его от резцовой гравюры  и сухой
иглы, заключается в том, что прорезывание линий металлическими инструментами
сопровождается  и усиливается травлением кислотой. Согретую  доску покрывают
тонким слоем грунта, особого лака (для  его изготовления  существуют  разные
рецепты  -- обычно  в него входит смесь воска, смолы,  асфальта), который не
разъедается кислотой. После этого доска слегка коптится. На этом темном фоне
художник  рисует  различными острыми иглами, освобождая те линии-углубления,
которые  потом протравливаются  до желаемой глубины. Поправки и ретуши здесь
очень легки  --  достаточно  только  покрыть лаком  неправильные и  ненужные
линии. Кислота выедает свободную от лака поверхность доски тем  сильнее, чем
дольше продолжается процесс травления.
     В  начале  XVII  века  французский  график  Жак  Калло  применил  прием
"перекрытия",  или  повторного  травления:  те  места   доски,  которые  уже
протравлены достаточно,  покрываются лаком и подвергаются  новому травлению.
Таким образом  художник достигал  более гибкой градации света и тени, мягких
переходов воздушной перспективы. Следует  отметить, что в отличие от штриха,
проводимого штихелем, травленая линия обладает  везде одинаковой  толщиной и
не  имеет  острия.  Отчасти именно поэтому  художники часто дополняли  офорт
резцом, сухой иглой, подчеркивая тени, и т.  п. Легкость и гибкость техники,
комбинация с сухим ("холодным") инструментом сделали офорт  любимым  орудием
выдающихся  графиков.  Разновидностью  офорта является так называемый мягкий
лак. По-видимому, он был изобретен  в XVII веке,  но  настоящую популярность
приобрел   в  второй  половине  XIX   века.  К  обычному   офортному  грунту
примешивается  сало,  отчего  он  становится  мягким и легко отстает.  Доска
покрывается бумагой, на которой рисуют твердым тупым карандашом. От давления
карандаша неровности бумаги прилипают к лаку, и, когда бумага снимается, она
уносит частицы отставшего  лака. После травления получается сочный зернистый