загрузка...

Новая Электронная библиотека - newlibrary.ru

Всего: 19850 файлов, 8117 авторов.








Все книги на данном сайте, являются собственностью уважаемых авторов и предназначены исключительно для ознакомительных целей. Просматривая книгу, Вы обязуетесь в течении суток ее удалить.

Поиск:
БИБЛИОТЕКА / ИСКУССТВО / КУЛЬТУРА /
Виппер Б. / Введение в историческое изучение искусства

Скачать книгу
Вся книга на одной странице (значительно увеличивает продолжительность загрузки)
Всего страниц: 237
Размер файла: 454 Кб
«« « 219   220   221   222   223   224   225   226   227  228   229   230   231   232   233   234   235   236   237  »


богаче  рядоположности, поэтому она является излюбленным  средством  поздних
утонченных стилей (римская  архитектура, поздняя готика, барокко  и рококо).
Но  она  редко достигает того впечатления  мощи, величавости,  несокрушимого
единства,  которое   архитектор  может  извлечь  из  простого   чередования,
элементов.
     Простейший  вид  ритмической  группировки  --  это  симметрия, то  есть
расположение   элементов   композиции   вокруг    средней   оси.   Различают
билатеральную  симметрию,  где  одинаковые  элементы  расположены  направо и
налево  от  средней  оси,  и  радиальную  симметрию,  где  одинаковые  формы
расположены  во  все  стороны  от  центрального  пункта  (фасад  готического
собора). Принципы симметрии заложены в натуре нашего зрения  и вместе с  тем
являются  вообще  признаком  органической  жизни  --  не   удивительно,  что
архитекторы всех времен и стилей  высоко ценили симметрию, видя  в ней залог
организованной,  уравновешенной  композиции.  Как  бы  упорно ни  стремилась
фантазия  архитектора в  сторону  диссонансов  и  произвола (это  относится,
например,  к  недавнему  прошлому  европейской  архитектуры),  в  оформлении
отдельных элементов композиции архитектор  неизбежно  должен базироваться на
симметрии  (окна, двери, опоры, мебель). Разумеется, глаз не всегда  требует
абсолютной,  математической симметрии в  архитектурной  композиции --  этому
мешают  иногда  практические, иногда  стилистические соображения  (например,
боязнь чрезмерной застылости композиции, стремление подчеркнуть угол за счет
центра), --  но равновесие  частей  обычно являлось одной из важнейших основ
художественного воздействия архитектуры.
     В истории  архитектурных стилей  можно наблюдать  перевес  то  принципа
рядоположности, то ритмической группировки. Как я уже  указывал, архаические
стили более склонны к первому принципу, тогда как стили поздние,  развитые и
утонченные  предпочитают  второй принцип.  Хотелось  бы  сказать также,  что
рядоположность  более  свойственна  южной,  а   ритмическая  группировка  --
северной  архитектуре.   Но,  разумеется,   между  этими  крайними   схемами
композиционного  ритма  есть очень  много переходов  и  всяких  перекрестных
комбинаций.   Очень   поучительно   в   этой   смысле  сравнить   композицию
флорентийского и венецианского дворцов в эпоху  Ренессанса. Во флорентийском
дворце  и  внутренние  помещения,  и  окна  по фасаду  расположены,  подобно
колоннаде  греческого  храма,  по принципу  строгой рядоположности. Венеция,
напротив,  --  это  родина  ритмической  группировки.  При  этом на  примере
развития венецианского дворца  чрезвычайно наглядно можно наблюдать эволюцию
от   двухтактной,   асимметричной   группировки,   свойственной   готике,  к
трехтактной  симметрии Ренессанса.  Знаменитый  венецианский дворец Ca d'oro
(Золотой   дом)   выстроен   в   30-х  годах  XV   века.  Его  фасад   имеет
орнаментально-живописный    характер   и   выдержан   в    полумавританском,
полуготическом   стиле,  комбинируя  стрельчатые  арки  с   пестрыми  витыми
колонками и белый мрамор с мозаикой цветных каменных плит. При этом фасад Ca
d'oro расчленен на две асимметричные, но уравновешенные половины, каждая  из
которых скомпонована по принципу ритмической  группировки: в правой половине
плоскость стены  доминирует над пролетами,  в левой же  --  стена совершенно
растворяется  в  ажурном узоре  аркад. Pallazzo  Doria относится  ко  второй
половине  XV  века.  Дух Ренессанса  уже  начинает сказываться  в  некотором
успокоении  и  упрощении  поверхности;  но   композиция  фасада  по-прежнему
построена на готическом принципе асимметричной, двухтактной группы. При этом
расчленение   фасада   вполне   согласовано   с   группировкой   внутреннего
«« « 219   220   221   222   223   224   225   226   227  228   229   230   231   232   233   234   235   236   237  »

Новая электронная библиотека newlibrary.ru info[dog]newlibrary.ru